Agenda

La municipalité, résolument engagée pour la culture et le développement des arts, souhaite également offrir à ses habitants un accès à la culture de qualité, notamment à travers des propositions variées : spectacles, ateliers, festivals, concerts, expositions, street art. C’est dans cette démarche que la Ville d’Aytré a décidé de de mettre en place une programmation d’expositions d’artistes locaux à la médiathèque Elsa-Triolet, pendant toute l’année 2024. Cette nouvelle étape permettra de mettre en lumière les talents de notre territoire et de contribuer au dynamisme culturel de la ville. Vous trouverez ci-dessous le détail par période, en espérant que vous serez aussi sensible que nous à l’univers des artistes retenus.

• Retrouvez toutes les infos ici 

Les Ateliers et cours de théâtre sont des lieux de pratique artistique et de création en direction d'un public adulte, proposent d’explorer pendant une saison la pratique de l'art dramatique dans un cadre exigeant et bienveillant. Dans les Ateliers l'accent est mis sur la réalisation d'un spectacle, présenté en juin/juillet lors du Festival "Tous en scène". Dans les Cours, l'accent est porté sur la progression individuelle, les outils techniques, le training. Ils s’adressent à tous, débutants ou confirmés. Ils sont dirigés par des artistes professionnels, comédiens et metteurs en scène. Dans les Stages, pendant 2 jours un intervenant invité propose une initiation à sa pratique.

Infos pratiques : Rentrée la semaine 23 septembre 2024

Lieux : Tasdon ou Laleu

Renseignement : 06 71 60 68 91

• Programme, tarifs et infos pratiques en ligne : https://www.compagniejusteavantlanuit.com/ateliers-et-stages-de-th%C3%A9%C3%A2tre

Depuis 1976, les Pères Noël verts du Secours populaire français viennent en aide aux enfants, aux familles et aux personnes âgées ou isolées, partout en France et dans le monde, pour leur permettre de fêter simplement mais dans la dignité, les fêtes de fin d’année.

C’est pourquoi, le Secours populaire français de La Rochelle organise une grande initiative où vous trouverez une large sélection de déco de Noël et d’idées cadeaux…en achetant solidaire !

Le Secours populaire français (SPF) de La Rochelle organise son Marché de Noël du lundi 21 octobre au vendredi 20 décembre 2024 de 9h-12h / 14h-17h dans ses locaux à la Porte Royale – 17 000 La Rochelle

OUVERT À TOUS !

Le territoire est riche de talents : artistes peintres, photographes, sculpteurs, plasticiens, etc. Notre territoire compte de nombreux créateurs passionnés qui méritent d’être mis en lumière.

La municipalité, résolument engagée pour la culture et le développement des arts, souhaite également offrir à ses habitants un accès à la culture de qualité, notamment à travers des propositions variées : spectacles, ateliers, festivals, concerts, expositions, street art.
C’est dans cette démarche que la Ville d’Aytré a décidé de de mettre en place une programmation d’expositions d’artistes locaux à la médiathèque Elsa-Triolet, pendant toute l’année 2024.
Cette nouvelle étape permettra de mettre en lumière les talents de notre territoire et de contribuer au dynamisme culturel de la ville.

Du 30 octobre au 23 novembre 2024 Agnès GUÉDEU, peinture abstraite Autodidacte,
Agnès a été formée par Mr Nguyen Van thé (professeur des Beaux arts de Paris et prix de Rome en sculpture) qui l’a conseillée, épaulée et guidée tout au long de son passage de l’art figuratif vers l’art abstrait. Aujourd’hui, la couleur, au cœur de sa recherche, se mélange aux techniques : toile, papier, acrylique, pastel, pour en trouver l’équilibre et libérer l’émotion. L’artiste peint sur toile des formes géométriques en signes dynamiques et mouvantes, placées devant des espaces infinis. Son art joue avec les propriétés de l’encre, de l’eau et du pastel, pour exprimer la sensation d’un instant.
Derrière le réel, l’irréel et la volonté de privilégier l’émotion.

Exposition visible librement aux horaires d’ouverture de la médiathèque
Médiathèque Elsa Triolet Parc Jean Macé,
12 rue de la Gare
17 440 Aytré

La médiathèque vous accueille les :

• mercredis de 10h à 12h et de 14h à 18h
• jeudis de 14h à 18h
• samedis de 10h à 12h et de 14h à 18h.

Le projet d'aménagement de Malemore

Ce projet, situé entre le parc commercial de Beaulieu, la ville de Puilboreau et son camping,  entend proposer d’ici 2030 quelque 420 logements construits au cœur d’un parc urbain, aussi ambitieux sur le plan environnemental qu’en termes de mixité sociale (répartition entre logement social, accession abordable et marché libre) et de formes urbaines (maisons, immeubles collectifs…).

Forum de restitution de la concertation

Suite à la première réunion publique qui s'est tenue le jeudi 29 août, une présentation des évolutions autour du scénario retenu vous attend le mardi 5 novembre à 18h, Salle Baillac à Puilboreau.

La dimension autobiographique est au coeur du travail du jeune Marius Fouilland. Après SOI(E), qui auscultait en duo et en temps réel une relation amoureuse, la pièce en cours de création Ce(ux) qui reste(nt) revient sur la disparition brutale, à l’âge de 16 ans, de sa camarade de lycée-cirque et partenaire de mât chinois.

Comment inviter les morts sur le plateau ? Comment parvenir à leur faire une place ? Qu’est-ce qu’il nous reste d’un corps disparu ?

Inspiré par sa lecture de Au bonheur des morts de Vinciane Despret, et guidé par le regard d’Aurélien Bory, Marius Fouilland explore, aux côtés d’Aimé Rauzier, la notion du poids de l’autre par la manipulation d’un mannequin, afin de tenter de répondre à ces interrogations et donner à son amie la place qui lui revient.

Au cours de ce Forum , les acteurs incontournables du financement solidaire de votre territoire seront disponibles pour échanger sur votre projet :

• 1ère partie – Serious games axé sur la découverte des outils de financement solidaire (micro-crédit, financement participatif, prêt d’honneur, garantie bancaire…)
• 2ème partie : Echanges avec des financeurs.

Les partenaires présents

L’ADIE, J’adopte un Projet, Les CIGALES, la Communauté d’Agglomération de La Rochelle, la Fondation Fier De Nos Quartiers, France Active Nouvelle-Aquitaine, Initiative Charente-Maritime, la Région Nouvelle-Aquitaine, le Crédit Coopératif

• Gratuit - Sur inscription via https://my.weezevent.com/forum-financer-son-projet-autrement-1

Renseignements : contact@lafabricotheque.com / 06 61 75 28 34

Attendue par des milliers d’aventuriers de tout poil (36 000 l’an passé), la 21e édition du Festival international du film et du livre d’aventure (Fifav) présentera, du 10 au 17 novembre à l’Encan, 45 films, une quinzaine de rencontres et trois expositions ! 

« On parlera de montagne, de vélo, de mer, de biodiversité, de préservation de l’environnement, d’expéditions scientifiques, d’aventures humaines à travers le regard de réalisateurs-aventuriers connus comme Antoine Balesta, et d’autres moins connus », annonce Stéphane Frémond, directeur du festival.

Nature. Culture. Aventure.

Au-delà de la rime, ces trois mots si vastes en termes de sens, constituent le socle « éditorial » du FIFAV.

Un fourre-tout alors ? Non. Plutôt l’aubaine d’un éclectisme qui a fait ses preuves au regard de l’engouement du public pour le festival ces dernières années. Trois mots qui se nourrissent mutuellement, qui se fondent, se confondent pour tenter de porter un autre regard sur le monde.

• L’aventure ? Un prétexte, un moyen.
• La nature ? Un socle, devenu enjeu, une fin.
• La culture ? Un univers de création sans limite, une aventure en somme.
• Le tout ? Un écosystème, un environnement en mouvement qui permet au FIFAV (comme à bien d’autres festivals), de partager des histoires à travers des œuvres allant d’une esthétique à l’autre : film, livre, photographie, etc.
• Le dénominateur commun ? L’humain peut-être. Partager, découvrir, sensibiliser, transmettre.

Le FIFAV est un bateau dont les hublots ouvrent sur bien des horizons…

The Cinelli Brothers, groupe de blues authentique et énergique, est l’incarnation moderne des vibrations classiques du blues de Chicago et du blues texan des années 60 et 70.

Né d’une fusion de talent et de passion inébranlable pour la musique qui a le pouvoir de toucher l’âme, ce groupe dynamique a rapidement gravi les échelons pour devenir une figure influente sur la scène musicale internationale, notamment en recevant des nominations aux UK Blues Awards en tant que meilleure formation blues en 2020, 2021 et 2022.

Après des mois de tournage en stop dans toute la France, l’association Blutopia va projeter son documentaire “De l’assiette à l’océan” le 15 novembre à 17h, à l’auditorium de l’Aquarium de la Rochelle, à l’occasion du Festival International du Film et livre d’Aventure (FIFAV). Du 10 au 17 novembre 2024, le FIFAV fait la part belle à l'aventure sous toutes ses formes, toujours à travers de belles histoires que viennent nous partager celles et ceux qui les vivent, via films, livres, podcasts, expositions, rencontres et ateliers. 

Cette projection publique fait partie de leur grande campagne d’impact autour de l’alimentation. Malaury et Julien, les deux fondateurs et amoureux à la vie comme à la mer, en sont persuadés : à l’échelle individuelle, le contenu de notre assiette est un des leviers les plus efficaces pour sauver l’Océan. Avec le documentaire “De l’assiette à l’océan”, le public pourra découvrir les solutions existantes pour réduire l’impact de notre alimentation sur l’Océan. Une exposition photos, le podcast ondine et des programmes pédagogiques destinés aux jeunes complètent les outils créés dans le cadre de la campagne d’impact menée par l’association.

Avec Mark-Wilfried Kouadio / Cie par Terre - durée 4h Avis aux amateur·ice·s : la danse ça se regarde, ça se vit aussi ! Un samedi après-midi pour se mettre en mouvement et explorer les danses urbaines africaines et l’univers de la pièce [Superstrat[ avec un danseur-interprète de la compagnie par Terre. Ouvert à tous·tes, quel que soit l’âge et le niveau en danse.

• Date : du 18 au 24 novembre 2024
• Lieu : Espace Bernard Giraudeau, 25 avenue du Président Kennedy,  17000 La Rochelle
• Réservation : 06 16 56 06 85
• Billetterie en ligne : https://www.helloasso.com/associations/compagnie-o-tom-po-tom/evenements/billetterie-festival-invisibles-invincibles-2024

La chorégraphe Anne Nguyen part à la recherche de ce qui relie les racines ancestrales de la danse, de la musique et du patrimoine de la diaspora afro-américaine. Elle évoque les liens forts entre l’Afrique et l’Amérique qui ont donné naissance à la culture hip-hop, et les rapproche du parcours contemporain de Mark-Wilfried Kouadio, artiste ivoirien qui pratique les danses africaines urbaines et traditionnelles. Ce solo nous invite à examiner notre relation aux cultures issues de l’immigration et à explorer différents accords possibles entre tradition et modernité.

La Cie par Terre sera en résidence de création à La Manufacture CDCN, l’occasion de partager une étape de travail avant de découvrir la pièce finalisée en février à Ambarès-et-Lagrave dans le cadre du festival POUCE !, ou le 11 mars à La Rochelle.

Entrée libre sur réservation.

L’Agglo de La Rochelle et les Interconnectés organisent une journée sur le numérique responsable pour échanger et partager des retours d’expérience autour de différents thèmes :

• La transition numérique responsable : une opportunités pour les territoires ;
• Les enjeux de la sobriété numérique et de l’Intelligence Artificielle (IA) ;
• La sensibilisation des jeunes publics ;
• La commande publique responsable ;
• Les filières de reconditionnement ;
• Les jumeaux numériques et la résilience des territoires.

Différents intervenants sont attendus : DINUM, ANCT, ADEME, INR, La Rochelle Université, Coopérative Carbone, …

Cet événement sera également l’occasion de vous présenter ENTER, le nouveau pôle de compétitivité numérique responsable régional, dont l’Agglo de La Rochelle est partenaire.

• Inscription gratuite : Journée Expert Numérique responsable - La Rochelle (interconnectes.com)

Né à Toulouse en 1961, Bernard Werber a débuté sa carrière d'écrivain avec "Les Fourmis", un succès phénoménal qui a marqué le début d'une œuvre littéraire aussi captivante que diversifiée.

Une Expérience unique en son genre avec plus de 30 millions d'exemplaires vendus et traduits dans 35 langues, Bernard Werber est l'un des auteurs français contemporains les plus lus au monde.

Dans "Voyage Intérieur", accompagné à la harpe par Vanessa Francoeur, Werber nous propose cinq méditations guidées pour mieux nous connaître, nous rappeler qui nous avons été et découvrir qui nous allons devenir.

Un Spectacle interactif et transformateur

Le spectacle "Voyage Intérieur" n'est pas seulement un divertissement, c'est une expérience directe avec toute la salle.
Plus qu'une simple représentation, c'est un moment interactif qui nous apprend de manière amusante quelques secrets sur nous-mêmes que nous ignorons ou avons peut-être oubliés.

À Propos de Bernard Werber

Bernard Werber est un écrivain français célèbre pour ses romans qui explorent les thèmes de la science, de la philosophie et du mystère. Avec des œuvres telles que "Les Fourmis", "Les Thanatonautes" et "La Prophétie des Abeilles", il a captivé des millions de lecteurs à travers le monde avec ses histoires fascinantes et ses concepts innovants.

Lez'arts d'hiver un trés beau festival de l'art réunissant 40 artistes aux divers talents dans un lieu d'exception.

• Animations,
• ateliers créatifs,
• concerts,
• restauration sur place

De quoi agrémenter ce weekend de fête !

Tia Carroll, née à Richmond, en Californie, est l’une des chanteuses de blues et de soul les plus demandées. Elle est connue pour ses puissantes prouesses vocales, son écriture sans égal et son interprétation sincère.

Souvent comparée aux chanteuses légendaires Tina TURNER, Koko TAYLOR et Aretha FRANKLIN, elle garde cependant son propre style et un son totalement unique. Tia a fait la une des salles et des festivals du monde entier.

Elle a partagé la scène avec plusieurs légendes telles que BB KING, Ray CHARLES, Jimmy MC CRACKLIN, Syl JOHNSON, etc.

Elle est connue pour son énergie débordante et communicative sur scène, le public du monde entier ayant droit à un spectacle inoubliable.

En 2012, elle a épaté les juges du concours du Rock & Roll Hall of Fame Corporate Band et a remporté le prix de la meilleure chanteuse.

Après le succès de son dernier spectacle «Manger» avec plus de 400 représentations en France et en Europe, la troupe s’attaque cette fois à la question de l’urgence climatique. Poussant un peu plus loin son exploration du spectacle multiforme, les comédiens nous embarquent dans un road movie férocement drôle, fertile et libérateur.

Dérèglements scéniques, chorégraphiques du second degré́, acrobatie et chansons, le rire est au rendez-vous pour cette soirée hors les murs pour une représentation unique à L’Espace Bernard Giraudeau dans le cadre du festival des solidarités.

Un mariage entre comique absurde, humour grinçant, une soupape de décompression tentant de se frayer un chemin vers des lendemains qui chantent.

Créée en 2019, la Troupe du Pavé poursuit deux objectifs : jouer des pièces de théâtre et récolter des fonds pour la lutte contre les violences faites aux femmes. Ainsi, le CIDFF 17 a reçu à ce jour plus de 15.000 euros de la Troupe du Pavé qui ont financé diverses actions de prévention, des formations pour l’accueil des femmes victimes et des aides juridiques.

La Troupe du Pavé revient cette année avec une douzaine de comédiens et comédiennes pour vous faire (re)découvrir « Le Procès de Bobigny », une adaptation de Basile Ader, à partir de la sténotypie des débats de l’époque (1972).

Venez revivre les témoignages et plaidoiries qui ont fait chavirer la loi qui interdisait l’avortement et ouvert la voie à la loi sur l’IVG de Simone Veil en 1975.

Découvrez les moments clés de ce procès pour lequel l’avocate Gisèle Halimi fit venir à la barre des personnalités telles que Simone de Beauvoir, Françoise Fabian, Michel Rocard… qui tous n’avaient qu’une seule ambition : défendre les droits des femmes !

Créée en 2019, la Troupe du Pavé poursuit deux objectifs : jouer des pièces de théâtre et récolter des fonds pour la lutte contre les violences faites aux femmes. Ainsi, le CIDFF 17 a reçu à ce jour plus de 15.000 euros de la Troupe du Pavé qui ont financé diverses actions de prévention, des formations pour l’accueil des femmes victimes et des aides juridiques.

La Troupe du Pavé revient cette année avec une douzaine de comédiens et comédiennes pour vous faire (re)découvrir « Le Procès de Bobigny », une adaptation de Basile Ader, à partir de la sténotypie des débats de l’époque (1972).

Venez revivre les témoignages et plaidoiries qui ont fait chavirer la loi qui interdisait l’avortement et ouvert la voie à la loi sur l’IVG de Simone Veil en 1975.

Découvrez les moments clés de ce procès pour lequel l’avocate Gisèle Halimi fit venir à la barre des personnalités telles que Simone de Beauvoir, Françoise Fabian, Michel Rocard… qui tous n’avaient qu’une seule ambition : défendre les droits des femmes !

Dans les années 50, les noirs américains vont commencer à faire plier le pouvoir blanc. Le monde entier aura les yeux rivés sur ce pays qui représentait le progrès, le futur, le rêve, «The American Dream». Martin Luther King, Malcom X, Rosa Parks, Angela Davis vont changer le pays à tout jamais.
Cette révolution sera, plus que toutes autres, accompagnée par la musique. La SOUL MUSIC en particulier. La bande originale de toute une époque.

Dans ce spectacle, Thomas Doucet et ses acolytes nous racontent le rôle de certains artistes de la Soul et de leurs chansons dans l’évolution de leur pays.
Musique live, vidéo, images s’entremêlent pour vous faire revivre ces années fortes.

Ingénieur agronome et docteur en agroclimatologie, Serge Zaka s’est spécialisé dans l’étude de l’impact du changement climatique sur l’agriculture.
Interlocuteur privilégié du Ministère de l’Agriculture, il a été l’un des premiers « lanceurs d’alerte » sur les impacts du gel sur la production agricole.

À l’invitation de l’association Shifters Charente-Maritime et avec le soutien de l’Agglo dans le cadre du Projet Alimentaire de Territoire, il donnera le 5 décembre, de 18h à 20h à Excelia, une conférence sur le thème « Que mangerons-nous en 2050 ? ».

Comment le changement climatique affectera les rendements en Charente-Maritime ? À quels risques sont exposés les agriculteurs et notre alimentation ? Quelles productions envisager ?

Inscription gratuite sur helloasso.com
Renseignements : theshifters.org/gl/charente-maritime

Mardi 10 décembre à 19h à l’Oratoire de La Rochelle

Entrée libre sans réservation dans la limite des places disponibles.

Avis aux amateur·ice·s : la danse ça se regarde, ça se vit aussi !

Moment privilégié avec la chorégraphe pour pratiquer son geste dansé en toute simplicité.

Ouvert à tous·tes, quel que soit l’âge et le niveau en danse. En relation avec le 1er regard sur Mother Tongue.

Avec Lucía García Pullés - 2h - tarif unique 8€

Rencontre franco-japonaise : de La Rochelle à Kishiwada.

Avec le soutien du service des relations internationales et la ville d’Aytré.

Samedi 14 décembre à 17h dans la Maison Georges Brassens à Aytré.

Entrée libre sans réservation dans la limite des places disponibles.

 Avec Mother Tongue, l’Argentine Lucía García Pullés superpose mémoire personnelle et mémoire culturelle. Ou plutôt, elle les fait entrer en résonance.

Comment un contexte se répercute-t-il, se réverbère-t-il sur un corps, au point de le transformer ? Comment un corps peut-il, par sa présence débordante, se poser en surface de combat ? Comment un geste se transforme-t-il à travers la répétition, la saturation et l’insistance ? Dans quelle mesure mon passé survit-il au présent ?

Envisageant le solo comme une autofiction, de Buenos Aires à Paris, du Sud au Nord, la chorégraphe creuse dans les différentes couches temporelles et géographiques du corps pour faire de celui-ci une vertigineuse chambre d’échos.

Découvrez une étape de ce travail en cours à La Manufacture CDCN à La Rochelle. Entrée libre sur réservation.

Mercredi 18 décembre à 19h à l’Espace Bernard Giraudeau de La Rochelle.

Entrée libre sans réservation dans la limite des places disponibles.

Dans le cadre de 1000 Noëls à Mireuil, en partenariat avec la ville de La Rochelle.

Imaginez un cirque où l’artiste principal est un musicien, un chanteur, et un clown indomptable, Warren Zavatta. Petit-fils d’une légende du cirque, il a décidé de devenir comédien pour échapper à son destin... ou peut-être juste pour éviter de finir dans la cage aux lions !

Dans son nouveau spectacle intitulé «Sortie de Piste», Warren nous embarque dans les méandres de sa vie, sans filtre et avec une autodérision qui fait mouche à chaque fois. Préparez-vous à une confession délirante d’un artiste au parcours aussi chaotique qu’hilarant. Warren n’a pas peur de raconter ses erreurs, ses fous rires et ses moments de solitude, tout en se moquant allègrement des conventions de l’écriture et de la bienséance. Mais croyez-moi, chaque dérapage de Warren est une pépite de comédie !

Alors préparez-vous à un spectacle où les fous rires et l’émotion sont garantis. Et plus il nous montre les trous dans lesquels il est tombé, plus nous rions.
Accrochez-vous, car ça va secouer votre nouvel an à l’Azile et clôturer l’année de manière exceptionnelle

Dans le cadre de POUCE ! le festival danse pour les jeunes.

Un rendez-vous pour les enfants et leur(s) parent(s) curieu·euse·s de danse. Une invitation à partager ensemble une expérience sensible et ludique du corps en mouvement.

Réservé aux spectateur·ice·s de la pièce Je suis tous les dieux

Gratuit sur réservation pour les personnes ayant une place pour la pièce

Je suis tous les dieux > réservation auprès de · Ré domaine culturel, La Maline – 05 46 29 93 53

Un rendez-vous pour les enfants et leur(s) parent(s) curieu·euse·s de danse. Une invitation à partager ensemble une expérience sensible et ludique du corps en mouvement. Réservé aux spectateur·ice·s de la pièce Coquilles – à partir de 18 mois, enfant marcheur !

Gratuit sur réservation pour les personnes ayant une place pour la pièce Coquilles > réservation auprès du Carré Amelot – 05 46 51 14 70

Cie par Terre / Anne Nguyen, artiste associée à La Manufacture CDCN - env. 50 min. - à partir de 5 ans

À travers [Superstrat[ – terme désignant les traces laissées dans une langue par une autre – et avec le danseur ivoirien Mark-Wilfried Kouadio, Anne Nguyen part à la recherche de ce qui relie les racines ancestrales de la danse, de la musique et du patrimoine de la diaspora afro-américaine. Elle évoque les liens forts entre l’Afrique et l’Amérique qui ont donné naissance à la culture hip-hop, et les rapproche du parcours contemporain d’un danseur africain urbain et traditionnel. Ce solo nous invite, par la danse et par le chant, à examiner notre relation aux cultures issues de l’immigration et à explorer différents accords possibles entre tradition et modernité… Comme toujours avec la chorégraphe, c’est à la fois puissant, graphique, intelligent, généreux.

• Plein tarif 10€
• Tarif réduit 8€
• Super Pass’ étudiant 5€ 

De Ikue Nakagawa - env. 30 min. - danse performance - à partir de 9 ans

Sur le plateau nu, une femme et un enfant. Sauf que seule la première est vivante : Ikue Nakagawa déplace et anime sous nos yeux le mannequin articulé à l’effigie de son fils pour composer une étonnante suite de variations sur la maternité, la féminité et l’enfance. Ou comment un geste, un souffle, peuvent s’avérer bien plus parlants que les mots… Les créations d’Ikue Nakagawa s’inspirent toujours de ses propres dessins : en l’occurrence, un oignon (« tamanegi »), qu’elle a dessiné en pensant à son père malade et aux membres de sa famille restés autour de lui. Avec Tamanegi, dont elle présente ici une version créée in situ pour La Manufacture CDCN, elle tente ainsi de traduire en images, en mouvements et en sons les dynamiques invisibles et indicibles qui régissent les liens familiaux. Et c’est tout à fait fascinant.

• Plein tarif 10€
• Tarif réduit 8€
• Super Pass’ étudiant 5€